【風鄉墨苑】藝苑全才——鄭浩千（中篇）

畫書俱雅已難能 妙句題詩又一層
雲水三千留足蹟 全才藝苑美名稱

大約自從唐代的鄭虔以同時擅長詩書畫而被稱為“三絕”開始，這便成了書畫家多才多藝的美稱，甚至後來演變成為對一個書畫家的要求條件。

對於一個畫家來說，能夠提筆揮毫在畫上題詩，既要畫畫得好，還要詩寫得妙，更要有精到的書法功底，三者皆能上乘，便會被人推崇為“詩書畫三絕”。

當今世上詩書畫全能者鳳毛麟角，大馬藝壇更是屈指可數，鄭浩千老師的存在無疑是一個難得的個案。他詩書畫俱佳，皆取得了非凡的成就，這是大家有目共睹的事實。

三絕之中，論其造詣理應並列齊驅，相互輝映，難以主次列之。然而如果論及名望，浩千老師的畫名則遠遠排在詩書之前。

前中國美術家協會主席王琦先生於鄭浩千在中國美術館舉行個展詩寫序說：“鄭浩千根據不同的題材對象，採取不同的藝術表現方式和手法，在立意、構圖、色彩、筆墨上，都是變化多端，不落巢臼。由於他曾經師承嶺南浱前輩畫家，有人稱他是嶺南派最後一代傳人，實則是浩千先生繼承併發揚嶺南畫派之可貴傳統，但在藝術上，確是開拓出自己的道路，創造了自己獨特的藝術風範。他的藝術具有承前啟後的意義。

鄭浩千老師的水墨畫作品一方面體現嶺南畫派“外師造化、中得心源”的藝術精神，另一方面注重寫生和融會西畫技法，具有中國文人畫與西洋水彩畫的特徵。他自己直言：“不希望被定義為某一個畫派”。在他的過程創作中，只要是他覺得合適的、能夠表達畫作感情畫法就會被使用。藝術的創作中的技法不應限制約束，要敢於打破常規，博採眾家之長，再進行綜合性的表現。

因為繪畫，他足蹟遍佈世界各地，因此浩千老師的作品題材很是廣泛，而不僅僅侷限於傳統水墨畫的山水花鳥等。他為了畫橋，親自到緬甸和泰國邊境寫生，以桂河大橋為題材畫了一個系列；他為了畫瀑布，親臨世界的三大瀑布尼亞加拉瀑布、維多利亞瀑布和伊瓜蘇瀑布，將其宏偉壯觀的氣勢盡收在筆端之下。因此每每畫展中，他的作品都會獲得觀者的共鳴乃至引起轟動，震撼人心。

 

書壇上有人稱，浩千老師的書法之佳甚至可以與書法家們抗衡，甚至比書法家更厲害。這話說得一點也不為過，我很認同。大家都知道，書法比起繪畫更難達到高超的境界，浩千老師在書法上能有今天的成就，可見其在在書法和繪畫上的用功程度，至少是要同等的。因此欣賞完他的畫，再讀其提拔的書法，往往能獲得更強的感染力。

除了書畫俱佳以外，不能不提起他的詩作。家師蘇伯瑤老先生生前曾多次向我提起浩千老師的格律詩，而浩千老師也向我透露收藏了多幅蘇老的墨寶，其內容多是謄錄鄭浩千的詩作，由此說明蘇老對浩千老師才情的欣賞並非一般。

“畫外之意，待詩傳來，才能臻至圓滿對我境界”，蘇老向來注重書畫家本身的文化修養。詩裡具有畫所寫的形態，才有形象化、意象化，不至於完全抽象。詩有了畫境，畫就有了詩意，詩意和畫境來自情思與景緻的融合，而關鍵卻是把情思以予意象化。這些，是我觀察到浩千老師畫作後最深切的感受！